1. August 2020

Theater für 8-Jährige – Pädagogische Leitlinien

 

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Das 8-jährige Kind

Von Cristina Maria Brigagão Abalos, Dora Regina Zorzetto Garcia und Vilma Lúcia Furtado Paschoa.

Der Verlust frühkindlicher Merkmale ist nicht plötzlich. Bei der Beobachtung eines 8-jährigen Kindes können einige Veränderungen festgestellt werden: Es wird schlanker und bewegt sich flexibler. Die Umwandlungen erfolgen schrittweise während der ersten drei Schuljahre der Grundschule. Diese bilden einen Zeitraum, der psychologisch als Einheit betrachtet werden kann.

Dem Erzieher obliegt es, das bisher Erlernte weiterzuentwickeln und durch Erzählungen große und kleine Wahrheiten des Lebens künstlerisch und gestalterisch in den Unterricht einzubringen. Durch das Lehrprogramm soll er die intellektuellen Bedürfnisse der Schüler befriedigen und leiten und gleichzeitig die gefühls- und willensbezogenen Kräfte der schöpferischen Phantasie wecken und entwickeln.

Das Kind reift heran, um sich des Ablaufs der Zeit bewusst zu werden: Stunde, Tag, Woche, Monat und Jahr. Dieses Thema ist ein Thema, das schriftlich und lesend bearbeitet werden muss, und Kinder können Uhren und Kalender basteln. Das Studium der Zeit, der Zyklen der Natur, gibt dem Kind eine gewisse Sicherheit, da es wahrnimmt, dass sich Phänomene in einer harmonischen Organisation immer wiederholen. Mit viel Farbe und Poesie wird der Blick des Kindes von den Veränderungen der Natur gelenkt, einschließlich menschlicher Aktivitäten zu jeder Tageszeit. Hier ist eine wertvolle Hilfe für diesen Eintritt in die Welt, den das Kind macht.

Weitere große Themen des 2. Schuljahres, die den genannten Polaritäten begegnen, sind Sagen und Sagen.

Fabeln charakterisieren spielerisch gewisse Einseitigkeiten und Schwächen des Menschen. Zum Beispiel: „Der Hase und die Schildkröte“ von Äsop.

Schon die Legenden zeigen den Mann auf der Suche nach Perfektion. Sie sind Beispiele für Menschen, die über die tierische Seite der menschlichen Natur triumphiert haben und die dann mit göttlichem Segen belohnt werden. Es können Geschichten oder Episoden aus dem Leben von Heiligen sein, die ohne jeden religiösen oder moralisierenden Charakter erzählt werden müssen. Große Ideale werden von Kindern in diesem Alter leicht geteilt, und soziale Verantwortung beginnt, kultiviert zu werden.

 

DAS THEATER FÜR 8-JÄHRIGE KINDER

Die Wahl des Spiels kann auf Fabeln und Legenden fallen, die eine Polarität darstellen, die einem besonderen Moment in der Entwicklung des Kindes und seinen spezifischen Bedürfnissen entspricht. In diesem Zusammenhang kommt der Theaterpraxis eine wichtige Hilfestellung bei der Vertiefung dieser Inhalte und Erfahrungen zu. Auch andere Themen des Jahres, wie das Studium der Zeit oder der Wasserkreislauf, können dramatisiert werden.

PRAKTISCHES BEISPIEL

Wir werden die Arbeit anhand einer Passage aus dem Leben des Heiligen Franziskus von Assisi veranschaulichen, einer bekannten Geschichte, die in einen Theatertext mit dem Namen „São Francisco e o Lobo de Gubbio“ umgewandelt wurde.

Bevor es den Kindern erzählt wird, wird die Figur dieses Heiligen platziert und der Wolf charakterisiert, der sicherlich in anderen zuvor erzählten Fabeln auftaucht. Was im Bereich des Theaters wichtig ist, ist nicht die physische Beschreibung, geschweige denn wissenschaftliche Details, sondern die Eigenschaften des Tieres: sein Verhalten, seine Gewohnheiten, Gesten, die Umgebung, in der es lebt und sich versteckt, sein Zusammenleben mit anderen Tieren, etc. Eine farbenfrohe und recht adjektive Beschreibung, die ein wenig Poesie über das Tier einführen kann, die von charakteristischen Gesten begleitet wird, die den rhythmischen Teil der Klasse integrieren.

Da die Kinder bereits mit dem Wolf vertraut sind, wird die Geschichte erzählt.

Am nächsten Tag werden die Schüler gebeten, es mit eigenen Worten nachzuerzählen. Dann können sie frei zeichnen oder sich von einer schönen Zeichnung inspirieren lassen, die der Lehrer an der Tafel gemacht hat. Hier kommt es nicht so sehr auf die Ästhetik der Formen an, sondern vielmehr auf die durch die Farben geprägte emotionale Atmosphäre; es wird helfen, im Schüler die Atmosphäre der Geschichte zu wecken. Beispielsweise könnte die glatte Silhouette von San Francisco vor einem harmonischen blau-gelben Hintergrund stehen, während die zitternde Silhouette des Wolfs in einer roten Umgebung mit einigen violetten Andeutungen stehen würde.

Erst nach all diesen Erfahrungen beginnt die eigentliche Dramatisierung mit einem möglichst gereimten, rhythmischen und einfachen Text, wie er in diesem Buch zu finden ist.

Der Bearbeitungsprozess ist immer noch derselbe wie in der 1. Klasse: Im rhythmischen Teil der Klasse lernen alle Kinder den gesamten Text auswendig, immer begleitet von Gesten, die vom Lehrer oder später von den Kindern geführt werden; Sie alle machen in Gruppen die Erfahrung, manchmal der heilige Franziskus, manchmal der Wolf zu sein, bis zur endgültigen Montage, wenn Sie einen Chor als Erzähler haben können, mehrere heilige Franziskus, mehrere Wölfe, die Mauer, die die Stadt umgibt, auch von Kindern gebildet , die Dorfbewohner, Schafe usw.

In den Kostümen kann man das Wesentliche in der Legende charakterisieren, nämlich die Schnauze des Wolfs, die einfache Kleidung des Heiligen Franziskus (vielleicht Sackleinen oder Mehlsack), die Kinder der Mauer können ein großes graues Tuch halten, die kleinen Schafsohren, die an Tiaras befestigt sind, und so weiter.

In den Gesten werden die Kontraste zwischen den aggressiven Bewegungen des Wolfs und der gelassenen Haltung von San Francisco geprägt.

In der noch überwiegend mit Stoffen besetzten Fassung wird die Umwelt durch die Qualität der Farben erkundet; die Lieder können schon einen größeren Klangumfang haben, und manche reiferen Kinder können hier wie in anderen Dramatisierungen schon kleine Einzellinien haben, die aus kurzen Phrasen bestehen.

Während dieses Prozesses muss darauf geachtet werden, dass die Sprache gut artikuliert, reich und ausdrucksstark ist und immer den Übergang von der Volks- und Umgangssprache zur Kultursprache fördert. Zungenbrecher, Diktionsspiele und Alliteration sind gute Ressourcen, um die Artikulation von Lauten zu verbessern und helfen bei der Entwicklung der mündlichen und schriftlichen Sprache.

Dieses Stück, „São Francisco e o lobo de Gubbio“, wird von vielen Lehrern als Abschluss des 2. Schuljahres gewählt, da es genau das Aufeinandertreffen der beiden zu Beginn des Ansatzes dieses 2. Jahres erwähnten Polaritäten darstellt, eine Harmonisierung , ein Gleichgewicht, das gewünscht wird, was in jedem Kind passiert ist.

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